Cuprins:
- 1 Cincisprezece milioane de merite
- 2 Crăciun alb
- 3 Fii drept înapoi
- 4 San Junipero
- 5 Urs alb
- 6 USS Callister
- 7 Intreaga istorie a ta
- 8 Agățați DJ-ul
- 9 Nosedive
- 10 Bandersnatch
- 11 Imnul național
- 12 Playtest
- 13 Taci și dansează
- 14 Urât în neam
- 15 Muzeul Negru
- 16 viperele greve
- 17 Arkangel
- 18 Smithereens
- 19 Momentul Waldo
- 20 Rachel, Jack și Ashley Too
- 21 Metalhead
- 22 Bărbați împotriva focului
- 23 Crocodil
Video: Protest 10 august 2019. Ziua în care jandarmii au încercat să-şi spele păcatele (Noiembrie 2024)
În multe feluri, Oglinda Neagră este Zona Amurg a acestei generații.
Deși nu se bucură de consecvența sau longevitatea serialelor inovatoare și iconice ale lui Rod Serling, cele mai bune episoade ale Black Mirror s-au lovit de anxietățile și minunile tehnologice ale secolului XXI pentru a atinge un soi de conștiință sublimă. Privitorul stă pe spate, întorcându-se cu capul la un concept executat cu măiestrie sau o răsucire. Mai ales la începutul emisiunii, experiențele mele cele mai memorabile Black Mirror m-au lăsat alternativ îngroziți și fascinați de ceea ce încerca un episod să spună despre lume, societate sau despre cum interacționăm unul cu celălalt prin intermediul tehnologiei.
Acestea fiind spuse, nu toate episoadele Black Mirror sunt create egale. Pe măsură ce creierul lui Charlie Brooker a migrat de pe Canalul 4 al Regatului Unit în primele două sezoane mai scurte la Netflix pentru două stinturi de șase episoduri și cel mai recent alergat în trei episoduri, calitatea a scăzut vizibil. Chiar dacă spectacolul aduce regizori și scriitori mai performanți pentru a păstra lucrurile în stare proaspătă, se pare Brooker și co. rămân fără lucruri de spus.
Al cincilea sezon, debutând în această săptămână, scoate la iveală puterea vedetei cu episoade cu Miley Cyrus, Anthony Mackie și Topher Grace, printre altele. Dar conceptele se simt subțiri. Episoadele sunt toate bine acționate și executate și niciunul dintre cei trei nu este bine rău. „Vipers stricing”, „Smithereens” și „Rachel, Jack și Ashley Too” sunt toate povești construite cu competență, care își pun punctele simple. Pur și simplu nu se simt foarte mult ca niște episoade pe deplin realizate, cu o minte minunată. Nu există lumi imersive sau răsuciri stratificate; este pur și simplu un singur element de sci-fi sau o idee de comentariu social întinsă pe 60-70 de minute.
Spectacolul este în continuare capabil să ne surprindă, chiar dacă a trecut ceva timp de când un episod a alungat într-adevăr publicul. Experiențe interactive, cum ar fi special-a-ta-propria-aventură "Bandersnatch" a exploatat potențialul de poveste al emisiunii și buzunarele adânci ale Netflix, deși povestea a lăsat mult de dorit.
Clasarea episoadelor Black Mirror prezintă o provocare unică, deoarece emisiunea este mai ambițioasă prin design decât un episod tipic de televiziune: Are un standard mai ridicat pentru ceea ce face ca un episod să fie unic, un concept proaspăt sau o execuție reușită. Deci ce face un episod Black Mirror ? Pentru mine, trebuie să facă unul sau mai multe dintre câteva lucruri cheie și să le facă bine:
- Introduceți un concept proaspăt: fie că este emoțional, intelectual, social sau tehnologic, cele mai bune episoade cu oglinda neagră aruncă ceva asupra dvs. care declanșează un bec. Gândiți-vă la primele secvențe de implant-memorie din „Istoria întregii dintre voi” sau la emoția brută a relației clon-uman din „Be Right Back”. Episoadele de acest gen folosesc tehnologia viitoare ca obiectiv pentru a te face să îți îndoiești lumea. Acest tip de originalitate a devenit mai surprinzător din ce în ce mai greu de realizat, cu cât spectacolul a continuat, dar acest lucru este spectacol.
- Construiți o lume imersivă: Black Mirror nu va fi niciodată Blade Runner , dar sunt un fraier pentru un episod care vă aruncă în mijlocul unei realități unice de știință, distopie sau post-apocaliptică și retrage încet perdeaua.. Episodul trebuie să ajungă la un echilibru între pictura unui fundal bogat și folosirea esteticii ca cârjă pentru a distrage atenția de la un complot mai puțin stelar, dar nu trebuie redusă importanța construirii lumii.
- Scoateți această dezvăluire a minții: aceasta este pur și simplu o problemă de execuție. Multe episoade de Black Mirror încep să simtă că ceva nu este cumva în regulă. A pune acele bucăți împreună pentru a scoate acea răsucire sau pentru a le revela la momentul potrivit, necesită întărire și coletare deliberată de indicii. Episoadele de genul "Ursul alb" pot crea o dezvăluire perfecțiunii, în timp ce dudurile de genul "Men Against Fire" nu erau suficient de inteligente. Când te bazezi pe acea minte cu ochi largi ** k, este vorba de un spectacol de poveste.
- Faceți-vă să vă gândiți dincolo de complotul imediat: Un episod din Black Mirror nu este neapărat despre încheierea cu care vă simțiți sumbru și fără speranță (de cele mai multe ori) sau surprins și plin de speranță (standout-uri precum „San Junipero” și „Hang the DJ”), ci să te lase cu rotile rotind. Problema mea cu prea multe dintre cele mai recente episoade este că primele mele gânduri au fost pur și simplu „bine, apoi” sau „bine, a fost distractiv, cred”. Am oprit Netflix fără prea multe lucruri de a mesteca. Conceptul trebuie să vă lase cu ceva mai mult. Pentru Black Mirror , o călătorie emoționantă sau un pic de tehnologie futuristă pur și simplu nu este suficient de bună.
Aceasta este rubrica mea, în bine sau mai rău. Înainte de a intra în acest lucru, să scoatem un lucru din punct de vedere: Clasamentul este un exercițiu subiectiv și, fără îndoială, lipsit de sens. Toți cei care au trecut vreodată pe o listă de clasamente și s-au supărat irațional, știu asta bine. Indiferent dacă râdeți în comentarii sau pe @ me pe Twitter, nu va schimba faptul că o bucată de conținut de clasament fictiv a făcut loc online. Cu asta, haideți să ne cufundăm în abisul științific întunecat și răsucit.
(Nota editorului: Această poveste a fost publicată pentru prima dată în ianuarie 2018 și este actualizată periodic odată cu lansarea de noi episoade. )
-
1 Cincisprezece milioane de merite
În ochii mei, „Cincisprezece milioane de merite” rămâne standardul de aur pentru ceea ce poate și ar trebui să fie un episod din Oglinda Neagră . Prezentând un pre -ieșire Daniel Kaluuya în rolul lui Jessica Brown Findlay de Bing și Downton Abbey ca Abbi, acest episod este încă cel mai îndepărtat în viitorul show-ului.
Imaginează-ți o lume în care oamenii (sau cel puțin cei pe care îi întâlnim în interiorul acestui compus) sunt toți dintr-un sistem și muncitorii merg cu bicicletele pentru a genera putere și a primi „merite” virtuale. Aceștia își pot cheltui meritele pe orice fel de conținut sau bunuri virtuale, sau pur și simplu le pot folosi pentru a omite anunțurile obligatorii și reclamele care pătrund în fiecare moment de veghe, chiar și în micile lor dormitoare pline de ecran. Suna familiar?
Kaluuya strălucește ca toată lumea care se îndrăgostește doar pentru a-și avea inima frântă atunci când Abbi merge într-un popular spectacol de talent parodian American Idol / X-Factor . După ce au cântat frumos, judecătorii au trimis-o în schimb, amorțită cu droguri, într-o viață în industria porno. Mici detalii, cum ar fi personalul competiției care le oferă concurenților cutii de suc de la „Cuppliance” înainte de a merge pe scenă, face cu adevărat acesta pentru mine. Episodul prezintă și unul dintre sfârșitele mele preferate; este în mod deliberat ambiguu să te lase cu un sentiment de incertitudine. Având în vedere cât de des episoadele ulterioare ale serialului au revenit la piesa iconică a acestui episod, „Oricine știe ce este dragostea (va înțelege)”, este clar cât de integrantă a fost „Cincisprezece milioane de merite” în construirea fundației pe care atâtea alte negre Episoadele de oglindă se odihnesc.
-
2 Crăciun alb
Dintre cele două episoade de antologie ale Black Mirror , în acest sezon două finale sunt departe și de cea superioară. Construit în jurul a trei povești împletite ancorate de Jon Hamm, Oona Chaplin și Rafe Spall, „Crăciunul alb” este acel episod rar în care o serie de elemente ambițioase funcționează perfect împreună. În ceea ce privește tehnologia, episodul abordează Internetul Lucrurilor și dispozitivele inteligente pentru casă, cultura noastră de internet de mutare și blocare a oamenilor și un spin voyeuristic asupra întâlnirilor online. În același timp, episodul reușește să se joace cu conceptele de memorie și timp pe măsură ce comploturile sale se reunesc, construind niște răsuciri cu adevărat walloping, care lasă privitorul să fie răsucit și devastat de mai multe ori. Fără a strica prea mult, este sigur să spunem că aceasta nu este o poveste de Crăciun cu un final fericit. -
3 Fii drept înapoi
Totuși printre cele mai emoționante episoade din Black Mirror , „Be Right Back” este o examinare profundă a mortalității și pierderilor. Hayley Atwell și Domnhall Gleeson sunt fenomenale ca Martha și Ash, a căror viață pitorească este sfâșiată când Ash moare brusc într-un accident de mașină. Este primul episod care introduce ideea unei conștiințe digitale simțitoare după ce mori, extinsă în episoadele ulterioare precum „San Junipero” și „Muzeul Negru”. Martha încearcă mai întâi un nou serviciu, permițându-i să-i trimită o clonă virtuală a soțului ei mort și apoi să trăiască cu o versiune sintetică a acestuia. Martha strânge cu greutatea emoțională a modului în care această relație nefirească își afectează familia și propriul proces de îndurerare. Chiar și într-un episod centrat în jurul unei ființe sintetice, problemele în joc se simt în mod uman. -
4 San Junipero
Episodul excepțional al sezonului trei poate servi ca un fel de însoțitor pentru „Be Right Back”, aruncând o privire revigorant de speranță la ceea ce se întâmplă cu conștiința noastră când murim. În rolurile principale ale lui Mackenzie Davis și Gugu Mbatha-Raw ca rezidenți ai unui oraș pitoresc pe malul mării, care continuă să se regăsească în diferite decenii, „San Junipero” este unul dintre puținele episoade cu Oglinda Neagră care vă lasă cu o senzație de căldură caldă. Întoarcerea de tipuri în episod, bine realizată așa cum este, pare mai puțin consecventă în ansamblu în comparație cu relația din centrul poveștii și modul în care tehnologia îi poate elibera pe oameni să trăiască viața pe care nu au putut-o niciodată în lumea reală. -
5 Urs alb
Spre creditul prietenului meu, când m-a prezentat la câțiva ani în urmă, nu a început cu „Imnul național”. În schimb, ne-a aruncat chiar în „Ursul alb”. Acest episod frenetic și bântuitor conține ceea ce este încă răsucirea mea preferată din serie; urmează o femeie cu amnezie care se trezește în împrejurimi necunoscute și se poticnește într-o lume ciudată, în căutarea de răspunsuri. Nu voi strica finalul, dar „Ursul alb” este un exemplu primordial al modului în care un episod din Oglinda Neagră poate scoate un concept ambițios și te poate lăsa bine și cu adevărat prăpădit de momentul în care au trecut creditele. -
6 USS Callister
Cel mai bun episod din sezonul patru (îmi pare rău "Începeți DJ-ul", ați fost o secundă apropiată) merge la odisea spațiului virtual trippy, care este "USS Callister". La bordul navei titulare Star Trek, inspirată de Robert Daly (Jesse Plemons), echipajul merge în misiuni eroice de-a lungul unei galaxii virtuale care este pur și simplu distractiv să locuiască timp de o oră sau mai mult, mai ales odată cu o distribuție puternică, inclusiv Cristin Milioti și Jimmi Simpson, începe să catalizeze complotul. Nimic nu este ceea ce pare în acest episod, care abordează teme dure precum hărțuirea la locul de muncă și dinamica puterii amestecate cu tehnologia realității virtuale și se dezvoltă într-un punct culminant emoționant. „USS Callister” este doar un episod al naibii de plăcut al televiziunii. -
7 Intreaga istorie a ta
Un clasic din primul sezon, „Intire History of You” servește ca bază tehnologică pentru o mare parte din tehnologia implantului cerebral pe care o vedem în alte episoade. Este o portretă profund tulburătoare a lui Toby Kebbell ca avocat căsătorit a cărui constrângere de a analiza și reda fiecare interacțiune din viața sa o distruge în cele din urmă. În urma revederii, acesta este încă unul dintre episoadele care afectează cel mai aproape de casă în modul în care tehnologia ne afectează viețile și puterea autodistructivă pe care o poate deține. -
8 Agățați DJ-ul
Este oarecum surprinzător faptul că Black Mirror nu a dedicat un episod complet pentru întâlnirile online până acum, dar acesta a meritat să aștepți. „Agățați DJ-ul” îi joacă pe Joe Cole și Georgina Campbell ca doi single-uri care trăiesc într-o comunitate în care un algoritm determină cu cine datează și cât durează fiecare relație pe măsură ce își calculează sufletul final. Episodul este o examinare inteligentă și sinceră a aplicațiilor de matrimoniale împinse până la extremă, deși este o altă mână de episoade care se termină pe o notă fericită, mai degrabă decât una deranjantă. -
9 Nosedive
Scris de Mike Schur ( Parks & Recreation, Brooklyn Nine-Nine, The Good Place ) și Rashida Jones, acesta este cunoscut și sub numele de episodul social media. „Nosedive” este o prezentare intensă a modului în care preferințele și scorurile social media ar putea fi folosite într-o zi ca sistem de clasă draconiană, la Brave New World. Scorurile determină totul, de la ce slujbă poți ajunge până la cine te poți căsători. Bryce Dallas Howard este fantastică ca Lacie Pound, un gălățean cu punctaj social care se ocupă de mine, care va face orice pentru a-și ridica poziția. Acesta este un episod minunat pentru a intra pe oameni în serial și pentru a ilustra ce își propune show-ul, iar lumea pe care o pictează, pe care o pictează credite sociale, se simte înfiorător. Cu toate acestea, la reobservare nu iese în evidență la fel de mult. Finalul îl joacă în mod dezamăgitor de sigur, în loc să se adâncească mai adânc în colțurile întunecate ale lumii pe care le-a creat episodul, deși dezvăluirea frenetică a lui Lacie este un studiu de personaje absorbant de urmărit. Poate cel mai important, episodul MeowMeowBeenz din Comunitate disecționează același concept și o face mult mai bine în jumătate din timp. -
10 Bandersnatch
Pentru cei care sunt supărați să vadă special-a-alege-propria-aventură specială chiar în josul listei, liniștiți-vă. Prejudecarea recenței este o forță puternică. Este greu să notăm chiar și „Bandersnatch” împotriva altor episoade de Black Mirror din cauza cât de diferit de o experiență de vizionare este comparată cu restul seriei. M-am așezat împreună cu doi prieteni în acest weekend și am petrecut ore întregi discutând despre alegeri mari și mici, retrăgându-ne pașii prin fiecare permutare posibilă și sfârșitul macabrei călătorii a lui Stefan Butler ( Dunkirk 's Fionn Whitehead), metafila călătorie în propria minte, în timp ce lucrează pentru a termina programarea adaptarea sa de jocuri video la alegere în propriile tale aventuri din 1984. „Bandersnatch” marchează o evoluție emoționantă pentru serial, de la o experiență de vizionare solitară la o activitate de grup cooperatist, care sper ca Black Mirror , și Netflix, în ansamblu, să continue să perfecționeze. și extindeți-vă. Din perspectiva interactivă a povestirii, „Bandersnatch” a fost o explozie absolută.Cu toate acestea, atunci când dezlegați toate narațiunile ramificate și ouăle de Paște, pentru noi, povestea în sine s-a simțit neterminată. Din nou, conceptul a fost nou, iar setarea retro a fost imersivă, dar, la fel ca multe dintre finalizările scurte ale „Bandersnatch”, niciuna dintre dezvăluirile reale nu s-a simțit parcă au mers atât de departe cât au putut. Multe dintre „alegerile” pe care le faceți se dovedesc a fi mai multe direcții greșite cosmetice decât decizii semnificative, în cele din urmă, vă va returna la alegerea pe care doriți să o faceți episodul. După cum explică și Stefan în timpul episodului, aventura aleasă-ți-a propus să te facă să te simți în control în timp ce te conduce pe aceeași cale finală. Singurul „sfârșit adevărat”, dacă doriți să-l numiți așa, s-a simțit prea ușor pentru a ajunge și derivă a răsucirilor minime ale episoadelor din trecut.
Mi-a plăcut imensă aventură a „Bandersnatch” imens, dar în timp ce ne-am dat seama că am explorat fiecare ramură narativă, un sentiment de dezamăgire ușoară apărut. Ca și recenzorul obraznic, care apare în mai multe finaluri diferite, am simțit că povestea lipsește. acel sentiment de groază sau mirare cu care cele mai bune episoade cu Oglinda Neagră te lasă să rămâi cu ore și zile după. Pentru toate virtuțile sale inventive, „Bandersnatch” avea nevoie de unul sau două niveluri finale ascunse pentru a-l aduce pe întregul cerc.
-
11 Imnul național
Primul episod din Black Mirror este unul polarizant. Ce modalitate mai bună de a introduce telespectatorii într-o serie de ficțiuni tulburătoare decât cu un afișaj public de bestialitate? „Imnul național” urmează premierul britanic Michael Callow (Rory Kinnear) pe parcursul unei zile după ce un membru al familiei regale a fost răpit. Singura și singura cerere a teroriștilor pentru întoarcerea în siguranță a prințesei Susannah: Callow trebuie să facă sex cu un porc în direct la televiziunea națională. Black Mirror are un avantaj pentru a face predicții corecte, dar Charlie Brooker a lămurit că nu are habar despre acuzațiile similare ale fostului premier David Cameron când a scris-o. -
12 Playtest
„Playtest” este unul dintre cele mai tari episoduri ale seriei. Când un călător american fericit, Cooper (Wyatt Russell), se înscrie la un loc de muncă ciudat pentru a testa un joc video cu realitate augmentată, compania instalează un implant vertebral și îl trimite pe Cooper doar într-un vechi conac. În timp ce episodul cu siguranță ar fi putut fi mai creativ decât „tipul intră într-o casă bântuită și începe să vadă holograme înfricoșătoare”, este o premisă solidă cu o dramă personală decentă pentru a oferi poveștii o anumită greutate, ca să nu mai vorbim de un pumn de final.. -
13 Taci și dansează
„Shut Up and Dance” este o imagine zdrobitoare a unui adolescent pe nume Kenny, care este șantajat după ce cybercriminalii și-au piratat camera web. Hackerii îl forțează să efectueze acte din ce în ce mai ciudate și periculoase, împerecheându-l cu alți utilizatori șantajați, inclusiv Hector (Jerome Flynn), care oferă singura gravitate a episodului cu un oarecare afurisit de bun Bronntent. Episodul tensionat și plin de inimă se încheie cu unul dintre cele mai îngrozitoare momente ale serialului, făcându-mă să vreau să mă învârt într-o minge după ce o oră mi-am petrecut unghiile în teroare. La prima vizionare, acesta a fost cel mai puțin episod preferat al meu din sezonul trei. Dar cu cât te gândești mai mult la asta și la premisa teribil de plauzibilă (asta nu este deloc ficțiune științifică), cu atât îți dai seama că „Shut Up and Dance” este realitatea brutală a universului Black Mirror . Asta nu înseamnă că vizionarea este un moment bun. -
14 Urât în neam
Ultimul episod al sezonului trei stele Kelly Macdonald în rol de detectiv al poliției londoneze care investighează crime misterioase. „Hated in the Nation” este un pic lung, dar merită atenția ta. Thriller-ul coeziv reușește să împacheteze comentarii la o mulțime de tehnologii diferite, inclusiv drone, supraveghere guvernamentală și #activism social pasiv-agresiv. Oh, și albine robot ucigaș. Încă o dată, Oglinda Neagră era puțin prea nasolă. -
15 Muzeul Negru
Băiete, acest episod încerca dureros. Fă mai puțin, Charlie Brooker. Finalul sezonului patru, scris de Brooker, este un alt episod antologic asemănător cu „White Christmas”. În „Muzeul Negru”, un călător care trece se oprește la o benzinărie pentru a-și încărca mașina și omoară timpul oprindu-se de un muzeu condus de Rolo Haynes (Douglas Hodge), un om de știință care o conduce în jurul muzeului explicându-și diversele experimente tehnologice și povești în spatele lor. Episodul conține o mulțime de retrageri către alte episoade de Black Mirror, întrucât se bazează pe atracția principală a muzeului, o învârtire grafică a punctului culminant, care a fost ușor de văzut la începutul poveștii finale. Deși Letitia Wright de la Black Panther se transformă într-o performanță fantastică, mai ales în actul final. „Muzeul Negru” a fost destul de distractiv, dar nu s-a simțit original deloc. Proprietarul este în mod clar menit să servească drept proxy maniacal, cu pumnul de șuncă, al lui Brooker pentru a ne duce prin numeroasele oroare pe care le-a creat universul său, dar meta-comentarea neobosită a servit doar pentru a scoate privitorul din acțiune. -
16 viperele greve
Iată încrucișarea ambițioasă de supereroi pe care ați așteptat-o cu toții: dragostea interzisă de prietenie transformată în Falcon și Black Manta. Danny (Anthony Mackie) și Karl (Yahya Abdul-Mateen II de la Aquaman ) sunt vechi prieteni și foști colegi de cameră, care obișnuiau să se lege prin fumarea buruienilor și jocurile de luptă până la primele ore ale dimineții. Acum, de vârstă mijlocie, Danny și soția sa Theo (Nicole Beharie) trăiesc o viață de suburbie idilică și încearcă un al doilea copil în timp ce Karl trăiește viața de burlaci. Prietenii se reconectează la un BBQ de naștere și Karl îi oferă un cadou lui Danny: o nouă versiune VR complet imersivă a vechiului lor joc de luptă preferat în stilul Mortal Kombat.
Ceea ce începe în timp ce jocurile de bătrâni prieteni se escaladează într-o poveste de dragoste surprinzător grafică dintre luptătorii lor Striking Vipers, dintre care unul este interpretat de un alt alum de film de supereroi, Pom Klementieff (Mantis din filmele Guardians of the Galaxy și Avengers ).
Mackie, Beharie și Abdul-Mateen oferă performanțe autentice și întemeiate, iar căderea interpersonală se simte reală, dar, ca și în restul sezonului cinci, nu este mult mai mult decât atât. VR este singura tehnologie reală introdusă și nu este deosebit de nouă. În caz contrar, este doar o melodramă triunghiulară de dragoste, care se joacă într-o zi obișnuită, cu o abordare mai profundă sau mai profundă, care poate fi găsită dincolo de ceea ce este prezentat în mod simplu. Personajele pe deplin dezvoltate și o notă finală surprinzător de progresivă, de excepție, fac ca acesta să fie cel mai bun din noul sezon, dar asta nu înseamnă prea multe.
-
17 Arkangel
Acest episod regizat de Jodie Foster îl are pe Rosemarie DeWitt ca o mamă bine înțelesă, care instalează un cip de monitorizare și control parental „Arkangel” în creierul fiicei sale, pe care îl controlează prin tabletă. Acest lucru merge exact așa cum v-ați aștepta. Istoricul și lecțiile pe care episodul le transmite despre cenzurarea și adăpostirea copilului dvs. sunt destul de previzibile. Nu este cel mai original sau cel mai răspândit episod al serialului, dar povestea este povestită bine și ancorată de o performanță puternică de DeWitt. „Arkangel” se încadrează solid în mediul mediocru. -
18 Smithereens
Un șofer cu probleme London ride-share, pe nume Chris cu un trecut tragic (Andrew Scott și Sherlock și Fleabag ) răpește un angajat al unei companii de social media asemănătoare Twitter / Facebook, numită Smithereen. Acest lucru se accelerează rapid într-un atac împotriva poliției și Smithereen execută, cu scopul de a intra la telefon cu Billy Bauer, CEO-ul Smithereen (Topher Grace). Aceasta este povestea, întinsă mai mult de o oră.
„Smithereens” este un comentariu simplu despre puterea și golirea rețelelor de socializare. Executivii Smithereen află mai multe despre Chris într-o clipă decât polițiștii locali ar putea în câteva ore, dar, oricât de multe companii știu despre noi, habar nu au ce să facă în viața reală atunci când platformele lor modifică cursul vieții noastre, adesea în rău. Este un mesaj deosebit de înfricoșător în acest moment și unul care este spus în mod competent în acest episod, deși cu o dezvăluire previzibilă și nu la fel de multă profunzime cum te-ai aștepta de la Black Mirror , care spune încă o dată o simplă poveste actuală. Scott și răpitorul său, Jaden (Damson Idris) își aduc amândoi jocul A, dar rezultatul este doar mediu, mai degrabă decât punch-ul ar trebui să fie, deoarece conceptul pur și simplu nu este suficient de dezvoltat pentru a-și transmite mesajul într-un mod nou.
Punctul culminant este Grace, făcând cea mai bună impresie a lui Jack Dorsey: cu părul lung și înfricoșător, șase zile într-o retragere tăcută de 10 zile în deșert și încearcă să găsească un fel de zen atunci când în adâncime știe că platforma pe care a creat-o a devenit. deformat și răsucit dincolo de ceea ce intenționase vreodată; e neputincios să o oprească. Chiar dacă ajunge să livreze linii reale: „Din când în când, ajung să invoc modul Dumnezeu”.
-
19 Momentul Waldo
„Momentul Waldo” este primul episod al serialului pe care l-am găsit oarecum dezamăgitor, prin faptul că are o premisă grozavă, care ar fi putut fi executată mult mai bine. Într-o altă poveste care imită ceea ce este acum realitatea aparentă, un comediant care își exprimă un urs popular de desene animate pe nume cu Waldo, ajunge să funcționeze pentru biroul britanic atunci când o publicitate cascadează cu succes. După ce stânjenește și expune politicienii de carieră pe măsură ce câștigă la urne, omul în conflict din spatele lui Waldo începe să se întrebe de ce face toate acestea. Sună excelent pe hârtie, dar episodul în sine a fost doar… bine. Cea mai bună parte a „Momentului Waldo” este o scenă finală puternică, care sare în fața timpului, făcându-ți să-ți dorești ca episodul să petreacă mai puțin timp pe minutiae politice și, în schimb, să se dedice distopiei pe deplin realizate a ideilor la care se joacă doar. -
20 Rachel, Jack și Ashley Too
Acesta ar fi trebuit să fie mult mai distractiv. „Rachel, Jack și Ashley Too” urmează două linii de poveste paralele care converg: o adolescentă numită Rachel (Angourie Rice) care locuiește cu tatăl și sora ei în suburbie, și Ashley O (Miley Cyrus), o versiune meta-pop star a ei degetul mare al mătușii / managerului care îi conduce viața. Episodul își învârte roțile pentru mai mult de jumătate din timpul de rulare, în timp ce Rachel cumpără un AI AI inteligent „Ashley Too” care oferă o versiune scanată și reprodusă a creierului lui Ashley.
Odată ce episodul ajunge în cap, Cyrus va pune la dispoziție o triplă performanță: versiunea pop star a ei înșiși, versiunea din viața reală și o versiune robot cu gură slabă. Black Mirror se joacă în jurul conceptelor precum scanarea creierului, holograme și monetizarea cu sânge rece a creativității mentale, dar totul este în slujba unui alt complot sub-coapte care se rezolvă în mod clișeu. Episodul nu intră suficient de adânc în conceptele tehnologice (realizate mult mai bine în episoade precum „Crăciunul alb”), temele mai ample la care se joacă sau orice mesaj mai transcendent sau dezvăluit bine executat. Finalul este un dud anti-climatic. Cyrus oferă o performanță cu mai multe fațete, bazându-se clar pe experiența ei din viața reală, dar ar fi putut să o ducă în locuri mult mai surprinzătoare, răsucite, dacă ar fi scris scrisul. Episodul se simte ca un prim proiect al ceea ce ar fi trebuit să fie un slam dunk.
-
21 Metalhead
„Metalhead” este poate cea mai simplă premisă pe care am văzut-o. Episodul alb-negru stabilit într-un peisaj scoțian post-apocaliptic urmărește o femeie în fugă de câini robotici ucigași care au devastat umanitatea. Asta e. Episodul este o secvență lungă de urmărire care nu vă spune nimic mai mult despre lumea ei devastată decât asta. Există roboți asemănătoare câinilor înarmați cu diverse arme și arme care au fost cumva programate pentru a ucide oameni. Estetica episodului este incontestabil imersivă și secvențele de urmărire sunt coregrafate bine, dar „Metalhead” nu are cu adevărat nimic de spus. Este distractiv să urmărești și apoi s-a terminat. Pe măsură ce robotii ucigași Black Mirror merg, voi duce albine peste câini. -
22 Bărbați împotriva focului
„Men Against Fire” cronicizează o trupă de viitori soldați ajutați de tehnologia cu realitate augmentată însărcinată cu protejarea sătenilor locali de mutanții rabiți. Nu este un episod rău, în sine, dar este o premisă foarte simplă, fără prea multe în calea noilor concepte tehnologice și cu o învârtire care este ușor de observat de la o distanță de o distanță. Nici măcar Michael Kelly de la House of Cards, ca un psiholog nefiresc al armatei, nu îl poate salva. Nu aș numi niciun episod de Black Mirror plictisitor, dar cel mai mare păcat al „Men Against Fire” este că este pur și simplu uitat. -
23 Crocodil
Acest episod a fost o greșeală inutilă gratuită. Andrea Riesborough face tot posibilul ca Mia Nolan, arhitectul de succes care să-și acopere urmele cu un omor după o crimă cruntă, însă acesta este greu de urmărit. Regizorul John Hillcoat ( The Proposition, The Road ) se simte ca o nepotrivire pentru Black Mirror . Episodul încet-încet ne arată o mulțime de peisaje maiestuoase și îndepărtate, pe măsură ce violența escaladează un punct culminant cu adevărat bolnav, fără nicio valoare de răscumpărare. Chiar și cel mai fain aspect al episodului - amintirea de memorie a investigatorului de asigurări secvențe care împărtășesc evenimentele - este o reafecțiune a tehnologiei pe care am văzut-o deja în numeroase episoade. Există o serie de moduri în care un episod Black Mirror se poate reuni pentru a „lucra” la un nivel sau altul, dar „Crocodile” nu realizează niciunul dintre ele. În schimb, se recurge la apeluri ieftine către „Cincisprezece milioane de merite” pentru a dezlănțui un thriller de crimă, care este cu adevărat neiertător în cruzimea sa.