10 jocuri video care au fost înainte de timpul lor

Când te uiți la jocurile video din 2014, este greu de crezut că aparțin aceluiași mediu care ne-a oferit Pac-Man în urmă cu 30 de ani. Am observat avansări incredibile, din punct de vedere tehnic și artistic, în acele câteva decenii scurte. Dar aceste progrese nu s-au întâmplat în vid.

O mare parte din ceea ce considerăm „jocuri moderne” a fost creat pentru adaptarea și pornirea, deoarece dezvoltatorii au folosit instrumentele pe care le aveau la dispoziție pentru a face cele mai bune jocuri. Unele dintre aceste jocuri erau mai ambițioase decât ar putea suporta hardware-ul din epoca lor. Însă dezvoltatorii s-au împins oricum înainte, făcând tot posibilul să producă titluri care să atragă atenția jucătorilor incurcați.

Pe măsură ce jocurile au crescut și s-au dezvoltat, designerii au introdus noi modalități de a le controla, noi modalități de a-și afișa grafica și noi modalități de a-și expune narațiunile. Au luat bucăți și piese din jocurile anterioare și le-au amestecat pentru a crea ceva inovator și, uneori, au scos idei aparent de nicăieri.

În această funcție, vom pune în evidență 10 jocuri care au împins lumea jocurilor înainte de termen. Unele au avut succese comerciale, altele au fost culturi, iar altele au fost flop-uri. Cu toții au ajutat să prezică unde ne vor duce jocurile în deceniile următoare și pentru asta îi salutăm.

1 întuneric perfect

Goldeneye a pus bazele trăgătorilor de consolă, dar a fost urmărirea lui Rare, Perfect Dark, care a arătat cu adevărat jucătorilor de PC ce au putut face. O serie de inovații care sunt acum standard în genul în prima persoană și-au făcut arcul aici, de la încărcarea animațiilor pentru arme la multiple tipuri de foc. Dar cea mai mare adăugare a fost modurile multiplayer incredibil de robuste cu care a fost livrat titlul. Perfect Dark vă permite să personalizați aproape fiecare variabilă, de la încărcarea armelor la comportamentul botului.



2 Covor magic

Este incontestabil faptul că jocurile au fost una dintre forțele motrice ale tehnologiei grafice, deoarece codificatorii deștepți găsesc noi modalități de a elimina noile funcționalități din hardware. Quake din 1996 primește o mulțime de recuzite pentru implementarea unei lumi 3D cu textură completă, dar cu doi ani mai devreme Bullfrog's Magic Carpet a făcut toate astea și multe altele. În acest joc fantastic de luptă de zbor, jucătorul își ghidează vrăjitorul într-o lume modelată 3D, fiecare poligon texturat, care poate fi, de asemenea, deformat în timp real cu o serie de vrăji magice diferite. Jocuri precum From Dust ar folosi această caracteristică în mare măsură în viitor.



3 Trespasser: Parcul Jurassic

Un joc nu trebuie să fie neapărat bun pentru a fi înainte de timpul său. Trespasser: Jurassic Park, dezvoltat de DreamWorks Interactive, a fost recunoscut pe scară largă drept cel mai rău joc absolut din 1998. Dar această aventură pentru prima persoană a introdus o serie de inovații care sunt peste tot jocurile moderne. Una dintre cele mai notabile a fost lipsa unui afișaj de tip head-up - nu există numere, bare de sănătate, indicatoare de muniție și altele similare vreodată pe ecran. De asemenea, a fost importantă încrederea jocului pe motorul său de fizică pentru puzzle-uri. Din păcate, a spus că motorul a fost un dezastru total, dar odată ce tehnologia a fost surprinsă, provocările bazate pe fizică au devenit egal pentru cursul în titluri de prima persoană.



4 Starflight

Jocurile timpurii au fost în primul rând liniare, ducând jucătorii pe o cale predefinită spre final. Sigur, puteți sări peste niveluri uneori, dar adevărata libertate de a explora în ritmul propriu nu a fost comună. Jocurile „sandbox” moderne sunt despre această libertate, dar baza lor a fost pusă înapoi în 1986 de către Starflight, un joc pe calculator dezvoltat de Binary Systems. Titlul îl numește pe jucător ca căpitan al unei nave spațiale care explorează o vastă tranzacție de galaxie, luptă și descoperind o conspirație pentru a face ca stelele să devină nova. Din start, poți merge aproape oriunde și această abilitate a fost extrem de ispititoare. Scriitorii din Mass Effect au descris-o drept o influență uriașă.



5 Dune II: Clădirea unei dinastii

De fiecare dată un joc vine de-a lungul că definește singură un gen. În 1992, Westwood Studios a uimit lumea odată cu lansarea lui Dune II, un joc de strategie spre deosebire de orice a văzut lumea. Situat în lumea epopei de știință a lui Frank Herbert, titlul a definit aproape toate elementele genului de strategie în timp real, de la colectarea resurselor la un arbore tehnologic care a definit ce unități ar putea construi comandanții. Diferite facțiuni cu abilități diferite, ceață de război și IA solidă au fost gheața de pe tort. Nu ar exista Starcraft fără acest joc, printre zeci de alții.



6 Shenmue

Sega Dreamcast a fost micul sistem care a încercat totul și a avut zeci de jocuri experimentale, progresive, care au împins media. Shenmue a lui Yu Suzuki din 1999 a fost un joc de pionierat în lumea deschisă, care a prezentat un ciclu zi / noapte, NPC-uri care au urmat propriile programe pe tot parcursul zilei și efecte meteorologice în timp real. Dar cea mai mare inovație a jocului este un pic de sabie cu două tăișuri: evenimente de timp rapid. La punctele tensionate din poveste, jucătorul va trebui să apese pe un buton bazat pe un prompt de pe ecran pentru a realiza o acțiune. Acum este aproape imposibil să vizualizezi jocuri moderne fără acele QTE-uri enervante.



7 Majestic

În timp ce scriu acest lucru, toată lumea știe ce este un „joc de realitate alternativă”. Microsoft a marcat mare în 2004, folosind ilovebees pentru a promova lansarea lui Halo, dar în 2001 Electronic Arts a fost pionier în conceptul cu Majestic. Jocul s-a transformat într-o lume a conspirațiilor și s-a jucat prin apeluri telefonice, mesaje text, chaturi și chiar faxuri. În loc să fie folosit pentru marketing, EA se aștepta ca jucătorii să plătească 10 dolari pe lună pentru serviciul său de platină pentru a experimenta jocul și a murit rapid din lipsă de interes, doar pentru ca conceptul de bază să fie săpat și folosit de zeci de ori de atunci.



8 Ultima Underworld

Oamenii creditează, în general, Wolfenstein 3D pentru lansarea în revoluția de la prima persoană a jocurilor pe PC, dar ceva care ar putea deveni un șoc este faptul că Ultima Underworld, anul 1992 din legenda francizei RPG, a introdus în primul rând perspectiva genului RPG. Jocul inovator chiar i-a permis jucătorilor să privească în sus și în jos în mediul înconjurător, ceva ce jocurile FPS nu au scos până mai târziu. Acesta a inclus, de asemenea, sisteme de fizică rudimentară și meșteșuguri. Nivelul avansat de simulare a făcut ca Ultima Underworld să fie un hit.



9 Jocul EyeToy

Kinect a făcut parte integrantă din marketingul Microsoft pentru Xbox One, iar controalele de mișcare sunt o mare parte din multe jocuri. Dar știați că Sony era în vârful jocurilor controlate de camere până în 2003? Atunci a lansat perifericul EyeToy și jocul însoțitor EyeToy Play pentru PS2. Aparatul foto a fost semnificativ mai puțin puternic decât versiunile moderne, dar jocurile erau destul de asemănătoare cu echivalentele sale Kinect. Câteva zeci de jocuri au fost făcute pentru EyeToy până în 2008, când PS2 a fost eliminat treptat.



10 System Shock II

Atunci când System Shock II a fost lansat în 1999, trăgătorii în prima persoană erau încă ferm în modelul Doom and Quake - experiențe de luptă cu viteză rapidă, care îl făceau pe jucător să se simtă suprauman. SSII, dezvoltat de impresarul Bioshock Ken Levine, a mers într-o direcție diferită. Jocul a blocat jucătorii de pe o navă spațială masivă care încerca să prevină o infestare de monștri mutați, dar a fost introducerea horror de supraviețuire și a elementelor RPG care au făcut-o influențată. Posibilitatea de a vă personaliza personajul a făcut ca fiecare piesă să fie diferită, o caracteristică care este acum integrată într-o mare majoritate a jocurilor moderne de aventură pentru prima persoană.